Avram

 

 

Calendrier

 

LES CONCERTS ABRAHAM

Orfeo baroque

Virgo natura Sophia

Les MAISONS VOISINES DES RELIGIONS 2010


 

Calendrier 2016

 

KONZERTE   ∼   KURSE   ∼   WORKSHOPS 2017

9. Januar
19.30 Uhr
Frühjahrs- Gesangskurs montags Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
12. Januar
17.00 Uhr
Frühjahrs- Gesangskurs
donnerstags
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
12. Januar
19.30 Uhr
Frühjahrs- Gesangskurs
donnerstagssbends
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
6. März
19.00 Uhr
Neujahrsempfang der Gesellschaft für Christlich-Jüdische Zusammenarbeit
Musik mit Schirin Partowi und Markus Schinkel, Klavier
  Bonn
Haus der Kirche
2. April
17.00 Uhr
AVRAM - Eröffnungsveranstaltung
der Ausstellung "Der geteilte Himmel"
Reformation und religiöse Vielfalt an Rhein und Ruhr  (geschlossene Veranstaltung) 
avram-ensemble.de Essen, Zeche Schacht XII, Halle 5
6. April
JOURNEY Konzertreise mit Schirin Partowi und Marcus Schinkel (Piano)
Zur Vernissage `journey in modern art´ von Georg Witteler
  Brilon
Sparkasse Hochsauerland
9. April Karl Jenkins,
Stabat Mater
  Uetersen, Klosterkirche Ltg. Eberhard Kneifel
21. April
15.00 Uhr
AVRAM Ausstellungseröffnung 
GOTT³
www.museum-telgte.de Telgte, Bürgerhaus
Museum RELÍGIO
24. April
19.30 Uhr
Sommer- Gesangskurs
montags
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
27. April
17.00 Uhr
Sommer- Gesangskurs
donnerstags
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
27. April
19.30 Uhr
Sommer- Gesangskurs
donnerstagsabends
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
14. Mai Paris feiert Luther -
Luther musicien
Plakat zum Lutherfestival Paris, Christuskirche
26. - 28. Mai 2017 SEA SONGS
Gesangsworkshop Holland
Kurse Vlissingen NL
Sint Jacobsstraat 8
11. Juni,
16.00 Uhr
AVRAM
Klangbrücken zwischen den Kulturen
avram-ensemble.de Antweilter
Alte Mühle
15. Juni
20.00 Uhr
Karl Jenkins:
Stabat Mater
kulturkalender.greifswald.de/
events
Greifswald
Dom St. Nikolai
24. Juni 2017 ForumFrauenSingen
"Zu den Wurzeln Gesangs-Workshop
ForumFrauenSingen Hofheim-Wallau
2. Juli 15.00 Uhr International Council of Christians and Jews www.iccj.org Bonn,
Bad Godesberger Kammerspiele
23. Juli
19.00 Uhr
Jubiläumskonzert
Europäische Orgel- und Vokalmusik
www.oelinghausen.de Kloster Oelinghausen
Arnsberg
29. Juli bis 5. August CHOR-GESANG Interkulturell
Workshop
www.sommerakademie-alfter.de Alfter/Bonn
31. August
19.00 Uhr
AVRAM Karewan avram-ensemble.de

Plakat zur Veranstaltung
Bonn/ Bad Godesberg Johanniskirche
Zanderstraße 51
4. September
19.30 Uhr
Herbst - Gesangsseminar
montags
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
7. September
17.00 Uhr
Herbst - Gesangsseminar
donnerstags
Termine unter Kurse Bonn, Steinerhaus Saal, Thomas-Mann-Str. 36
8. - 10. September FLOW
Gesangsworkshop
Info unter Kurse Komturei Adenau
Eifel
16. September
19.00 Uhr
AVRAM
Taste of religion
www.der-geteilte-himmel.de/konzerte.html Essen, UNESCO-Welterbe Zollverein Halle 12
7. Oktober
19.00 Uhr
AVRAM Karewan avram-ensemble.de Schmallenberg
St. Alexander
13. -14. Oktober CHOR-GESANG Interkulturell
im Rahmen der Interkulturellen Woche
  Brilon
Aula der Musikschule
31.Oktober REFORMATIONSGALA Karten über den evangelischen Kirchenkreis Bonn Bonn
Telekom Dome
11. November
11.00 bis 17.00 Uhr
IN BALANCE
Tagesworkshop
 
Näheres unter Kurse Hagen, Pavillon Waldorfschule
 
Calendier Achiv (pdf)
 
Les CONCERTS ABRAHAM
 
abrahamkonzerte abrahamkonzerte.de
 

L’Ensemble AVRAM est en train de développer son second programme avec de la musique et des textes de traditions religieuses et de la mystique des religions abrahamiques.

Pourquoi un concert moderne avec d’anciens contenus religieux?

Tout d’abord il faut en convenir que d’écouter l’ancienne poésie dans un habit musical nouveau est un délice pur ! En dehors de cela, nous voulons inviter au travers la musique à un  rapprochement, à un échange et à une discussion.

Quel est le sens de la vie? Une question toujours actuelle


Nous pouvons constater de nos jours, alors que le monde semble être orienté vers un matérialisme cruel, un esprit de destruction et de froideur, que l’homme aspire de plus en plus vers une spiritualité, une méditation, une mystique, vers la religion même.

De plus en plus d’hommes et de femmes sont à la recherche d’une plus grande intériorité, sans pour cela perdre de vue le réel, afin de trouver leur  repère, leurs réponses aux questions brûlantes du sens et du but de leur vie.

Or, la réponse individuelle à ces questions pressantes dans toute leur dynamique conduit à une conscience éthique et humaniste, à une philosophie de la vie apte à inciter à l’action responsable et opportune.
Dû au rapprochement médiatique mondial, les différentes orientations religieuses sont amenées à vivre dans une plus grande proximité. Les intégristes dogmatiques de tous les bords cultivent une agressivité telle que la paix mondiale même est mise sérieusement en danger, que l’humanité reste figée dans la méfiance et le rejet devant la pression de ces scènes apeurantes.

Le seul défi ne pourra être qu’un esprit de compréhension conduisant à une responsabilité partagée et une à action commune.

Notre idée conductrice

Dans notre programme, nous tenons à faire reconnaître et respecter les convictions religieuses des uns et des autres.

Etre à l’écoute de la beauté des différentes formes d’expression représente un pas en avant vers la compréhension du voisin étranger.
Sans vouloir atténuer voire effacer les différences ou même conduire à une dissolution des profiles des trois religions, nous faisons au travers des morceaux de musique néanmoins ressentir les similitudes et parentés. Ainsi nous pouvons développer quelque chose de musicalement nouveau.

La Mystique – Dieu-Ami

Dans les écrits de tous les mystiques que le monde d’aujourd’hui redécouvre avec un grand intérêt, nous trouvons des accès à une rencontre spirituelle contemporaine. Ils permettent une approche personnelle, une entente entre homme – dieu  - monde qui se manifeste dans le for intérieur de chacun, au-delà des confessions.

L’homme mystique, à travers un recueillement intérieur (myein en grec signifie fermer les yeux, exclure l’extérieur), une expérience intime, parvient à une reconnaissance du Divin, indicible, donc idéale pour être exprimée par la poésie, la musique, la danse.

Les mystiques orientaux et occidentaux furent à travers les siècles souvent contestés et poursuivis même par les théologiens à cause de la grande liberté intérieure qu’ils réclamaient se soustrayant ainsi aux dogmes religieux. Ceci est d’autant plus étonnant que les rites importants religieux tels que le baptême, le séder juif, la cène chrétienne, les rites islamiques etc. ont un fond mystique, mystérieux même, vécu intérieurement et ne se réduisant aucunement à la seule parole prononcée. De nos jours, le chemin de la retraite mystique est largement reconnu et intégré sous toutes ses formes d’expression dans la pratique de nombreuses confessions.

Les poésies mystiques témoignent d’une intensité sans limite donnant ainsi une direction claire à suivre à l’homme qui cherche - une disposition idéale et illimitée pour une compréhension dans la langue de la musique.

Schirin Partowi

Ibn Arabi
Ensemble
 

Schirin Partowi

Konstantien Wienstroer

Schirin Partowi – Chant, Concept
D’un père iranien et d’une mère allemande, elle grandit dans un univers libéral et interculturel. Après son baccalauréat, elle commence d’abord par des études de sciences politiques pour s’orienter ensuite vers les études du théâtre musical et le chant classique à l’Université des Arts « Folkwang ». L’altiste est une interprète renommée d’oratorios et d’opéras.
Konstantin Wienstroer – Contrebasse
Konstantin Wienstroer commença à jouer le violon à l’âge de six ans. De 1992 à 1996, il étudia la contrebasse à l’Université des Arts « Folkwang » de Essen et devint lauréat du Prix Folkwang. Il dispose d’un très large répertoire.

Murat Çakmaz – Ney

Peter Ehm – Klarinette

Murat Çakmaz – Ney
Issu d’une famille de musiciens turque il fait connaissance à l’âge de 14  ans avec l’instrument qui jusqu’à nos jours le fascine le plus : le Ney. Il perfectionne son jeu auprès des grands maîtres en Turquie. Aujourd’hui il se voue exclusivement aux projets qui mettent au premier plan le dialogue culturel.  
Peter Ehm – Clarinette
A l’âge de huit ans déjà, Peter Ehm apprit à jouer de l’accordéon. Au Conservatoire de Nuremberg il étudia la clarinette et le saxophone. Pendant plus de 30 ans il était membre de l’Orchestre Philharmonique de Gießen. Au-delà des compositions classiques il s’est depuis toujours intéressé à bien d’autres styles musicaux
   

Markus Wienstroer – Gitarre

Rhani Krija

Markus Wienstroer – Guitare
A l’âge de sept ans, Markus Wienstroer commença à jouer de la guitare. A onze ans, il était étudiant-cadet
à l’Institut Robert Schumann de Düsseldorf. La guitare déclancha  sa carrière et l’amena à jouer avec des musiciens comme Marius Müller-Westernhagen et Joe Cocker.
Rhani Krija – Percussion
Rhani Krija est né au Maroc. Depuis toujours il était fasciné par les instruments à percussion. Comme jeune adolescent déjà il joua avec les Grands de la scène musicale traditionnelle du Maroc. Aujourd’hui, il développe des projets avec beaucoup de musiciens connus et fait des tournées avec Sting dans le monde entier.
   

Nora Thiele

Matthias Kurth – Gitarre, Oud

Nora Thiele – Percussion

Nora Thiele grandit à Leipzig. Très jeune déjà elle fait connaissance de la musique classique, du jazz et de la musique moderne. A seize ans, elle se préoccupe du tympanon et de la musique extra-européenne.
Après son baccalauréat elle étudie la percussion ethnique, la batterie et le piano.

Matthias Kurth - Guitare & Oud
Le guitariste Matthias Kurth (Art EZ Conservatorium Arnhem/NL, diplôme 2008) travailla en 2010 avec des  musiciens au Maroc et en Syrie et joue depuis l’oud, un luth arabe à manche court. Il donna de nombreux concerts dans toute l’Europe et en Asie (entre autre à Taiwan en 2011). Sa collaboration avec le percussionniste indien Ramesk Shotlan le conduisit en 2012 aux Indes.
   

Kai Bettermann Sprecher

Ilil Land-Boss - Sprecherin

Kai Bettermann – Récitation
Kai Bettermann  fit des études théâtrales à Ulm.
Il travaille comme maître de conférences pour drame et théâtre masqué au Centre de Pédagogie Théâtrale à Münster. Depuis sept ans il est maître-assistant pour art corporel et expression vocale.
Ilil Land-Boss - Récitation
Ilil Land Boss vécut jusqu’à l’âge de dix ans à Tel Aviv avant que sa famille ne s’installe en Allemagne. A Cologne et à Paris, elle étudia les sciences théâtrales et cinématographiques, l’ethnologie et la linguistique afin de commencer une carrière de comédienne.
Elle exerce comme thérapeute et pédagogue théâtrale, entre autre dans le service pénitentiaire et la psychiatrie.
 

AVRAM-CD

AVRAM-CD

ISBN 978-3-8375-0648-8

AVRAM – Sous ce nom se présente une formation surprenante de virtuoses issus de divers milieux culturels et musicaux. Le nom évoque Abraham, patriarche de trois grandes religions mondiales.
Sous la direction de Schirin Partowi l’ensemble développe une musique fascinante de rencontre et de symbiose des traditions judaïque, chrétienne et islamique. Des mondes sonores, occidentaux, orientaux, anciens et modernes se donnent rendez-vous pour créer un nouveau style émouvant tout à eux reflétant et unissant toutes les couleurs entre la méditation reposée et le rythme impulsif de la danse.
Les chants traditionnels et classiques des différentes cultures avec leurs vieux textes mystiques mais également séculiers sont le fil rouge de la musique AVRAM  imaginative et vive.
Ils vous élèvent vers un monde de cohabitation tolérante des religions. C’est en effet cet esprit qui, dans l’Europe du moyen-âge, permit lors d’un certain temps un énorme élan culturel. La concordance des musiciens fait renaître cet esprit et invite à le  faire sien, de reconnaître la diversité et la richesse de l’autre, de découvrir aussi ce qui nous unit et nous influence mutuellement. Voici une voie pour une compréhension profonde de l’un pour l’autre.

 
Extraits musicaux
 
AVRAM AVINU
ROSA DAS ROSAS
BÂD O ÂB 
 
AVRAM in Augsburg auf dem Friedensfest
 

www.abrahamkonzerte.de

Presse


La Montagne, 18. Septembre 2013:
Passerelles sonores de belle facture entre Orient et Occident
(pdf)

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Mythe et Force du Chant

Mélodies et arias en Europe du baroque naissant et du haut baroque

Un concert avec des œuvres de Frescobaldi, Scarlatti, Charpentier, Clérambault, Purcell, Leopold I, Hidalgo, Krieger, Voigtländer et d'autres (Programme variable)

......Reportage ORFEO baroque FR3

   
Ensemble:  

ANDREAS AREND
Luth   —    Berlin

HEIKE JOHANNA LINDNER
Viole da Gamba    —     Köln

MONIKA MANDELARTZ   
Harpe    —     Hamburg

JÖRN SEBASTIAN KUHLMANN
Violon   —     Freiburg

 

Commentaire:

A la transition de la Renaissance au Baroque, autour de 1600, est né en Italie l'Opéra. En même temps, une grande figure de la mythologie grecque rentra dans l'intérêt: Orphée, ce chanteur génial. La beauté de son chant et les accents de sa lyre pouvaient charmer les bêtes sauvages et apaiser les forces de la nature. Et sa musique grâce à la puissance de son amour a pu fléchir Hadès qui le laissa repartir du royaume de la Mort avec sa bien – aimée Eurydice.

On se doute de la diversité et de l'importance de cette thématique lorsqu'on réalise l'influence de l'orphisme, ce courant religieux à mystères dans la Grèce antique dû selon certains à Orphée.

Le mythe d'Orphée a inspiré depuis des siècles de nombreuses générations de philosophes, de poètes et de musiciens. Au 17e siècle déjà, furent joués aux cours italiennes, allemandes et françaises des opéras et vaudevilles «Orphée».

Nous avons choisi parmi les collections européennes de cette époque les chants et morceaux instrumentalistes les plus beaux et plus touchants.
Il est fascinant de constater les différentes manières dont les nations ont traité le thème «Orphée», combien donc les styles musicaux nationaux se distinguaient dans l'Europe de la période baroque.
Aux instruments jadis classiques tels que le luth et la viole de gambe nous avons intégré dans le programme la harpe comme un pendant à la lyre d'Orphée.

Schirin Partowi

...... Extrait du Programme Orphée (pdf)

 

Reportage ORFEO baroque FR3 (25.10.09)

 

 

 

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Actuellement, nous travaillons à une révision du thème marial en tant qu'impulsion interculturelle pour la production d'un cédérom du « Deutschlandfunk » (chaîne de radio allemande)

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Les MAISONS VOISINES DES RELIGIONS 2010
 
 

COULEURS – LUMIÈRES - CHANTS

Une performance des cinq grandes religions mondiales

Un projet d'art interreligieux - de Béatrice Cron et Schirin Partowi


Le projet d'art
Pour les trois grandes religions monothéistes, le programme MAISONS VOISINES DES RELIGIONS existe depuis 2004. La mise en scène avait trouvé sa place en tant que représentation autonome, mais aussi – c'est du moins ainsi que nous l'avons ressenti – de façon efficace lors de congrès et de conférences interreligieux dans le cadre d' universités, d' églises, d'ateliers et de musées. La performance aura un nouvel arrangement pour le dialogue des cinq grandes religions mondiales. Les Maisons du bouddhisme et de l'hindouisme s'y ajouteront en vue d'une série de représentations au sujet de « Essen et la Ruhr - Capitale Européenne de la Culture de l'année 2010 ».

Le thème
Depuis tous les temps, l'homme a cherché une réponse à la question de l'existence humaine, s'est trouvé à la requête de la paix intérieure et extérieure et a réalisé, indépendamment des cultures et civilisations, le contexte spirituel et transcendant de l'Existence, thème central de toutes les religions.
Les grands conflits apparemment insurmontables entre les religions dans le passé aussi bien que dans les temps qui courent, s'avèrent en fait, lorsque l'on regarde de plus près, ne sont pas nés de convictions dogmatiques, mais plutôt d'intérêts politiques, nationalistes et économiques.
Chacune des grandes religions semble révéler à sa manière un aspect particulier de la Vérité humano-spirituelle.

Les conceptions différentes de la Vérité dues à la différence des ethnies et des cultures, apparaissent à l'artiste comme des « sons multicolores » de la même échelle.
Dans la synopse artistique de ces « couleurs sonores » naît une vue harmonieuse d'ensemble qui aspire à une reconnaissance respectueuse réciproque, et qui fait apparaître un potentiel de concertation progressive.

Les Maisons
Il s'agit d'objets de couleurs transparents, de „maisons“ accessibles par des perspectives différentes qui – illuminées de l'intérieur ou de l'extérieur – font apparaître une multiplicité de leurs détails individuels.
Les Maisons se différencient par leur originalité coloriée, mais elles se constituent sur la même structure de base.
Se complétant les unes les autres, elles partagent le même espace.
Des chants solistes caractéristiques s'éclosent dans, autour et entre ces « maisons des religions ».

Schirin Partowi

 

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